這幅作品《游春圖》是藝術(shù)史上代代相傳的絕無(wú)僅有的作品，可以說(shuō)是現(xiàn)存最古老的青絲大幅山水畫。

作品尺寸為寬80.5厘米，高43厘米。作品描繪了春暖花開(kāi)時(shí)節(jié)，政府官員和學(xué)者出城度假的情景。

作品中出現(xiàn)的山、水、樹(shù)、石、人物，均采用青綠勾填技法繪制，直接涂抹在松石上，沒(méi)有任何皺紋。畫面的厚薄、輕薄、重量自然產(chǎn)生，古板笨拙的美感加深了畫面的氣氛，恰如其分地展現(xiàn)了明暗的藝術(shù)效果。

這是我們景觀演變?cè)缙陔A段的一幅重要繪畫。我國(guó)山水畫在形式和圖案上的突破，對(duì)山水畫作為一個(gè)獨(dú)立的繪畫領(lǐng)域的發(fā)展起到了重大的推動(dòng)作用。

魏晉南北朝時(shí)期，我國(guó)傳統(tǒng)山水畫僅作為人物畫、故事畫的陪襯出現(xiàn)在繪畫中。

當(dāng)時(shí)的畫家以人物、房屋等為題材，簡(jiǎn)單地畫樹(shù)木、巖石、山水等作為裝飾，物體之間沒(méi)有太多的自然比例。因此，雖然人物形象都非常細(xì)致，但風(fēng)景和樹(shù)木卻相對(duì)粗糙。古人稱這種畫法為“水不淹”、“人比山大”。

《游春圖》 這種繪畫中的透視法開(kāi)始注重物體之間的高低、遠(yuǎn)近、大小、明暗、深淺層次的關(guān)系，將山水畫發(fā)展為更符合比例關(guān)系的新格局。

這幅畫《游春圖》的作者是一位繼承過(guò)去、開(kāi)拓未來(lái)的畫家。其山水畫風(fēng)格不僅為唐代李流云、李昭道畫作典范，而且對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。李朝的評(píng)論家認(rèn)為這幅畫（《游春圖》）是“打開(kāi)郁郁蔥蔥的山水之源”的重要繪畫。

《游春圖》是我國(guó)繪畫史上具有根本意義的一部作品。

說(shuō)了這么多，我的朋友們不只是問(wèn)：“這位重要的畫家是誰(shuí)？”他就是——張子謙，隋朝時(shí)期山東省濱州市陽(yáng)信人。